DÍA DEL LIBRO: Bookcrossing en la Biblioteca de la ETSA

Con motivo del Día del Libro, en la Biblioteca de la ETSA  hemos realizado una GRAN LIBERACIÓN de libros en el Punto Oficial de Bookcrossing que existe en la misma.

Los libros, la cultura, el conocimiento… si no se comparten no sirven para nada. Esa es la idea fundamental del Bookcrossing: compartir libros. El libro es el protagonista, los puedes guardar como el que guarda un tesoro, pero también lo puede “liberar” para que otros disfruten con él como has disfrutado tu.

Ponemos a vuestra disposición una serie de libros que han sido “donados” para compartir con todo el mundo. La idea es sencilla, coges un libro, lo lees, haces un seguimiento de su “viaje” entrando en el diario del libro (puedes poner opiniones…) y lo liberas para que otros lo lean.

Punto oficial Bookcrossing Biblioteca de la ETSA

 

Exposición obras del Premio Pritzker 2018 Balkrisna Doshi

Balkrishna Vithaldas Doshi Premio Pritzker 2018“El diseño convierte los refugios en viviendas”.

En la biblioteca de la ETSA de la UVA hemos realizado una selección de documentos con obras del nuevo premio Pritzker B. Doshi y las hemos expuesto en la sala de libre acceso y consulta.

Anatxu Zabalbeascoa

Balkrishna V. Doshi (Pune, 26 de agosto de 1927) es el primer arquitecto indio, y también el más anciano en obtener el Premio Pritzker, lleva casi 70 años demostrando que la depuración de la arquitectura tradicional da como resultado edificios modernos. Es esa abstracción, que los aleja de las modas, la que impide, además, ponerles fecha. Doshi también ha defendido que el urbanismo, el paisajismo y la arquitectura no se pueden separar. Y además que, en arquitectura, la responsabilidad es tan importante como la identidad.

El Pritzker, que sucede a los españoles RCR, estudió arquitectura en Bombay. Con 24 años viajó a París y permaneció cuatro años en Francia trabajando para Le Corbusier. Con él construyó en Chandigarh y en Ahmedabad. Sería en esta ciudad, la quinta más poblada de India, donde crecería profesionalmente fundando, y construyendo, las escuelas de arquitectura y urbanismo que dirigió durante décadas.

En 1962, cuando los empresarios textiles de Ahmedabad pensaron en construir una escuela de negocios, el laureado les habló de Louis Kahn. El autor del Museo de Arte Kimbell murió cuando regresaba de una de las visitas de obra. No vio nunca su edificio terminado. Pero dejó la marca de las bóvedas en ese museo que, por entonces, levantaba en Texas. Ni Doshi olvidaría las lecciones de Kahn ni Kahn dejaría pasar las de Doshi. De su “gurú”, así lo llama, Le Corbusier, había aprendido el uso del hormigón y el lenguaje moderno. De Kahn, que lo arcaico depurado mantiene su vigencia.

Los cilindros, los grandes arcos y las “bóvedas semienterradas”, como él las llama, se han convertido en su sello arquitectónico. Sin embargo, las utiliza porque permiten convivir con el sol y las lluvias. Sagath, el estudio que construyó en 1980 en Ahmedabad, así lo demuestra. Ese nombre se traduce por “moviéndonos juntos” y, como hizo Frank Lloyd Wright en su escuela-estudio de Taliesin, es también un lugar que funciona como despacho y escuela para 60 personas

Doshi, que defiende que la arquitectura es transformación, ha visto crecer su ciudad, y su país, más allá de las huellas del colonialismo británico en el que nació. Y, con frecuencia, ha contado cómo no es la oposición a lo anterior sino su digestión lo que permite prosperar.

En los más de 100 edificios y barrios que él y su estudio han levantado en India, los patios, las celosías, las pérgolas que protegen los desplazamientos, el ancho de las calles o las terrazas han sabido lidiar con el sol y aprovechar las brisas construyendo con una sostenibilidad lógica y tradicional que no necesita etiquetas y que Doshi defiende desde los años setenta del siglo pasado, cuando levantó, también en Ahmedabad, el Instituto de Tecnología y Medioambiente.

Compasivo, amable y sofisticado es como describe al ser humano. Humilde, anónima y sin adjetivos es como ha defendido siempre que debía ser la arquitectura. Pero que nadie se confunda, la sostenibilidad medioambiental ahora de moda solo puede ir de la mano de la sostenibilidad económica y de la responsabilidad social. Los grandes arquitectos universales así lo han defendido. Luis Barragán, en México, y Oscar Niemeyer, en Brasil, dejaron claro cómo es la tradición la que entiende los lugares y que la depuración moderna debía trabajar a partir de ella. Por eso la modernidad de Doshi, como la de Niemeyer o la de Barragán, es una digestión y no una copia.

Para este arquitecto indio, como para el desaparecido Charles Correa, era esencial reivindicar su propia cultura en un momento en el que su país acababa de conseguir la independencia. Aunque también resultaba esencial no aislarse y conseguir hablarle de tú al mundo. Ese esfuerzo está presente en el discurso de un arquitecto tan fundamental por los edificios que ha levantado como por su compromiso con la educación de arquitectos capaces de trabajar desde el lugar y los medios disponibles y no desde teorías abstractas.

Reconociendo la trayectoria de Doshi el Pritzker se pone una medalla. De un lado premia a un pionero a la hora de diseñar con los pies en el suelo y no desde la lejanía de los despachos. De otro, reconoce una arquitectura que concede a todos los sentidos –desde el tacto hasta el oído- la misma importancia que a la vista. Es muy difícil explicar con imágenes la obra de Balkrishna Doshi. En parte ahí reside su valor: en que habla más de un lugar que de sí mismo. Y lo hace, no hace falta recordarlo, desde la responsabilidad de construir con los medios disponibles. Esto es, de manera social, económica y medioambientalmente sostenible. Con 90 años se convierte en el laureado más anciano. No nos preguntaremos por qué el Pritzker no lo reconoció antes. Su galardón se suma al de los recientes concedidos a Wang Shu, Alejandro Aravena o Shigeru Ban y redefine la arquitectura como una disciplina que entiende el mundo entero (no el 5% del planeta) como su campo de actuación.

Además ha recibido también los siguientes premios:

  • Premio Padma Shri, Gobierno de la India, 1976.
  • Doctor Honoris Causa de la Universidad McGill, Canadá, 2005.
  • Oficial de la Orden de las Artes y las Letras de Francia, 2011.

Sus obras más importantes:

Sangath, estudio propio, Ahmedabad (1979-80). Significa “moviéndonos juntos” y es un híbrido entre despacho y escuela construido con las bóvedas semienterradas y los espacios intermedios -ni dentro ni fuera- que caracterizan su arquitectura.

Viviendas sociales Atira (Ahmedabad, 1958 ). Uno sus primeros proyectos en el que la huella de Le Corbusier para depurar el lenguaje arquitectónico convive con la atención a los problemas de su ciudad.

La Casa Kamala es la vivienda de Doshi en Ahmedabad (1958). En ella la luz natural que se cuela por las uniones entre los planos convive con la protección frene al exceso de sol.

Facultad de Estudios tecnológicos y medioambientales CEPT (Ahmedabad, 1962). Al hormigón que aprendió a utilizar con Le Corbusier, Doshi sumó cuidados artesanos y ladrillo, este edificio universitario que privilegia la búsqueda de la luz y la sombra.

Viviendas para los trabajadores de Life Insurance Corporation LIC (Ahmedabad,1973). La industrialización de Ahmedabed hizo necesarios barrios para trabajadores en los que Doshi cuidó el espacio público

Teatro Tagore (Ahmedabad, 1967). Este inmueble, uno de los más expresivos de Doshi, demuestra cómo supo interpretar el brutalismo, que buscaba potenciar el mensaje de los edificios de hormigón, desde la tradición local en lugar de copiando formas foráneas.

 

 

IV Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO

ACTIVIDADES FORMATIVAS 2018. PROGRAMA DE DOCTORADO EN ARQUITECTURA ETSAVA-ESDUVA

IV Encuentro / Workshop de ARQUITECTURA Y TEATRO

 MARZO 2018. Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Universidad de Valladolid

 

Responsables: Josefina González Cubero, Yolanda Martínez Domingo, Alba Zarza Arribas

La nueva edición del curso ARQUITECTURA Y TEATRO mantiene la doble estructura de Encuentro/Meeting y Taller/ Workshop. Por un lado, diversos expertos exponen las relaciones entre Arquitectura y Teatro atendiendo a las distintas particularidades y vínculos de ambas disciplinas. Por otro, el Taller/Workshop de investigación escénica, titulado “Atmósferas de represión para Segismundo”, tiene como objetivo elaborar un entorno virtual partiendo de la manipulación digital de uno real, destinado a acoger un monólogo del protagonista de La vida es sueño de Calderón de la Barca.

Las conferencias abordan nuevas lecturas sobre el tema y los encuentros de investigación se plantean para que fructifique la interacción entre doctorandos e invitados, con el propósito de beneficiarse de otros enfoques que redunden en un mayor enriquecimiento de sus propias investigaciones. Las conferencias son abiertas al público general y los encuentros de investigación también, aunque más dirigidos a las necesidades de los doctorandos.

Con este motivo, la Biblioteca de la ETSA ha organizado una exposición de documentos de sus fondos relacionados con el teatro y la arquitectura, así como obras de los ponentes que van a impartir conferencias en dicho evento.

Dicha exposición estará hasta el día 23 de Marzo

Discóbolo actor

Día Internacional de la Mujer y la Niña en la Ciencia 2018: en arquitectura

Reconocimiento y visibilidad para la mujer investigadora en Arquitectura

Con motivo del Día Internacional de la Mujer y la Ciencia, en la biblioteca de la ETSA de la UVA, hemos querido resaltar, hacer más visibles, dar un pequeño reconocimiento a las profesoras de la Escuela.
Hemos hecho una selección de alguna de las obras de dichas profesoras y las hemos expuesto en nuestra sala de libre acceso y consulta
Se trata de hacer ver que hay mujeres que optan por la ciencia, la docencia en una carrera con una fuerte carga de discriminación por sexo. Desde siempre la arquitectura se ha visto como una “profesión” de hombres, por eso, estas mujeres que luchan por hacerse un hueco merecen todo nuestro apoyo.

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Van cambiando algunas cosas, como el número de alumnas que se matriculan, pero sigue habiendo muchas diferencias entre arquitectos y arquitectas que ejercen y los arquitectos y arquitectas que enseñan (en la Escuela, de 109 profesores, sólo 21 son profesoras [22%])

Sirva este homenaje para darlas ánimos y animar a otras mujeres a seguir su camino.